Musica classica, a Firenze la carica dei nuovi talenti
Sarà forse l’occasione per vedere i primi passi di alcuni grandi artisti del domani. Sicuramente è una vetrina per l’energia di creativi in erba che possono sperimentare il primo confronto dal vivo con il pubblico. E’ il prima edizione del concorso di esecuzione musicale ‘Premio Crescendo-Città di Firenze’ organizzato da A.Gi.Mus, l’assessorato all’educazione, con il contributo di Gerist ricevimenti, Dischi La Fenice e Onerati strumenti musicali. Un concorso che potrà contare, come componenti delle varie giurie, su musicisti del Maggio Musicale Fiorentino, dell'Orchestra della Toscana, del Conservatorio e della Scuola di Musica di Fiesole.
L’iniziativa è stata presentata, questa mattina a Palazzo Vecchio, dall’assessore all’educazione e dal presidente dell’associazione A.Gi.Mus Luca Provenzani, primo violoncello dell'ORT.
«Nonostante la ricca offerta culturale della nostra città – hanno sottolineato - mancava a Firenze un concorso nell’ambito della musica classica che valorizzasse i giovani solisti; l’iniziativa è infatti è per lo più rivolta ad esecutori al di sotto dei 25 anni di età con estensione ai 35 per la sola categoria del canto.
Il nome, ‘Premio Crescendo’, si riferisce da un lato al ‘crescendo’ come dinamica musicale, dall’altro alla prospettiva di crescita artistica dei giovani musicisti coinvolti».
«Diamo molta importanza alla musica ed alla sua diffusione a Firenze, patria del melodramma – ha aggiunto l’assessore all’educazione – questo obiettivo è possibile in un città che ha grandi istituzioni come il Maggio e l’Ort e una serie di realtà, come l’A.Gi.Mus., che vogliamo valorizzare. L’educazione musicale è materia irrinunciabile in quanto modo di applicazione del pensiero, non solo formazione al piacere dell’ascolto: saper suonare uno strumento è qualcosa che ti accompagna per tutta la vita e che fornisce un linguaggio rigoroso, universale e condivisibile da tutti».
«La musica – ha proseguito l’assessore - non deve essere solo un’esperienza di godimento estetico riservata a pochi, ma è soprattutto conoscenza di un patrimonio, a partire da quello della nostra città, che va amato, preservato, tutelato e sviluppato».
Il concorso si suddividerà in cinque sezioni: pianoforte, archi, fiati, chitarra e canto; le prime quattro sezioni si dividono in categorie per fasce d’età: cat. Junior (solo sezione pianoforte e archi): fino a 11 anni, cat. A: solisti fino a 15 anni, cat. B: solisti fino a 19 anni, cat. C: solisti fino a 25 anni.
Esiste poi una categoria unica per il canto con limite di età a 35 anni.
Il limite d’età s’intende alla data del concorso.
Le prove si terranno presso il Teatro 13 di Firenze dal 30 maggio al 3 giugno, mentre la serata di premiazione è prevista l’8 giugno a Palazzo Vecchio, con il concerto finale. In quell’occasione verrà assegnato anche il ‘Premio del pubblico’.
Le audizioni si terranno secondo il seguente calendario:
domenica 30 maggio, ore 9: pianoforte
lunedì 31 maggio, ore 9: chitarra
mrtedì1 giugno, ore 9: fiati
mercoledì 2 giugno, ore 9: archi
giovedì 3 giugno, ore 9: canto.
Il concorso prevede un montepremi complessivo di 13mila euro con alcuni premi speciali fra cui il Premio speciale Margherita Gallini per la miglior esecuzione di un brano di F.Chopin per pianoforte, il Premio speciale Dischi La Fenice per il miglior violoncellista, il Premio speciale Aldo Provenzani per la migliore esecuzione di un brano di F. Sor per chitarra, il Premio speciale Onerati Strumenti Musicali da attribuire al miglior flautista, Premio speciale Gerist Ricevimenti per il miglior cornista, e 3 Premi speciali in memoria di Vittorio Chiarappa offerti dalla signora Maria Pia Galvani per il miglior violinista, per il miglior tenore,per la miglior esecuzione di un brano classico per pianoforte.
La domanda di iscrizione dovrà essere inviata per posta raccomandata A/R alla segreteria del concorso: A.Gi.Mus. sede di Firenze via della Piazzola 7/r 50133 Firenze, entro il 13 maggio 2010: farà fede il timbro postale. (fn)
Info line: 055/580996 Fax 055/0948147
www.agimusfirenze.it
www.premiocrescendo.it
info@premiocrescendo.it
Questo il testo del regolamento:
REGOLAMENTO
Il I concorso musicale Città di Firenze PREMIO CRESCENDO 2010 è organizzato dall’Agimus sede di Firenze con il sostegno e il patrocinio del Comune di Firenze - Assessorato all’Istruzione. Il concorso è aperto a tutti i cittadini italiani e stranieri residenti in Italia.
Art. 1 - Periodo e luogo del concorso e della serata di premiazione
Il concorso si svolgerà dal 30 maggio al 3 giugno presso il Teatro Tredici via Nicolodi, Firenze.
Il concerto di premiazione si svolgerà in Palazzo Vecchio, Salone dei Cinquecento, Martedì 8 Giugno
ore 21.00
Art. 2 - Sezioni
Il concorso si suddividerà in 5 sezioni:
1) Pianoforte 2) Archi 3) Fiati 4) Chitarra 5) Canto
Art. 3 - Programma e categorie sezioni 1, 2, 3, 4
Le sezioni 1, 2, 3, 4 si dividono in categorie per fasce d’età:
cat. Junior (solo sez. pianoforte e archi): fino a 11 anni
cat. A: solisti fino a 15 anni
cat. B: solisti fino a 19 anni
cat. C: solisti fino a 25 anni
Il limite d’età s’intende alla data del concorso.
Programma, a scelta, della durata massima di 10 minuti per la categoria Junior, di 15 minuti per la categoria A, di 20 minuti per la categoria B e C.
Art. 4 – Programma e limiti d’età sez. Canto
(soprano, mezzosoprano, contralto, tenore, baritono, basso)
Categoria unica con limite di età a 35 anni (alla data del concorso).
Prova eliminatoria:
- un'aria d'opera italiana e un’aria da camera
durata massima: 15 minuti
Prova finale:
- due arie d'opera italiana, di differente periodo
- un'aria da camera italiana, francese, spagnola o tedesca
durata massima: 20 minuti
Non è permesso ripresentare in finale i brani dell’eliminatoria.
Art. 5 – Calendario
Le audizioni si terranno secondo il seguente calendario:
Domenica 30 maggio ore 9.00 Pianoforte
Lunedì 31 maggio ore 9.00 Chitarra
Martedì 1 giugno ore 9.00 Fiati
Mercoledì 2 giugno ore 9.00 Archi
Giovedì 3 giugno ore 9.00 Canto
L’orario d’appello è vincolante alla partecipazione.
Si consiglia di chiamare la segreteria o consultare il sito del concorso per avere la conferma della data di convocazione.
Art. 6 - Premi sezioni 1, 2, 3, 4
- A ciascun I premio assoluto delle Categorie Junior: borsa di studio di 100 euro e diploma.
- A ciascun I premio assoluto delle Categorie A: borsa di studio di 150 euro e diploma.
- A ciascun I premio assoluto della Categoria B: borsa di studio di 200 euro e diploma.
- A ciascun I primo assoluto delle Categorie C: borsa di studio di 250 euro e diploma.
A ogni sezione verrà inoltre conferito il Premio Crescendo di euro 1.250 (premio indivisibile) ,
scegliendo il migliore tra i vincitori assoluti delle rispettive categorie.
A tutti gli altri primi premi NON assoluti, ai secondi e ai terzi premi: diploma
Art. 7 - Premi sezione Canto
- Primo premio - PREMIO CRESCENDO: 1.500 euro
- Secondo premio: 500 euro
- Terzo premio: 250 euro
Art. 8 - Concerti premio
Ai vincitori del PREMIO CRESCENDO di ogni sezione saranno offerti concerti organizzati dalle associazioni Agimus Firenze, Livorno e Le 7 Note di Arezzo.
Art. 9 - Premi speciali
La Giuria assegnerà inoltre i seguenti premi speciali:
Premio speciale Margherita Gallini per la miglior esecuzione di un brano di F.Chopin per pianoforte:
300 euro e diploma
Premio speciale Dischi La Fenice per il miglior violoncellista:
300 euro e diploma
Premio speciale Aldo Provenzani per la migliore esecuzione di un brano di F. Sor per chitarra :
300 euro e diploma
Premio speciale Onerati Strumenti Musicali da attribuire al miglior flautista:
300 euro e diploma
Premio speciale Gerist Ricevimenti per il miglior cornista:
300 Euro e diploma
3 Premi speciali in memoria di Vittorio Chiarappa offerti dalla signora Maria Pia Galvani di 300 euro ciascuno
per il miglior violinista,
per il miglior tenore,
per la miglior esecuzione di un brano classico per pianoforte.
Premio del pubblico: dipinto dell’artista Enrico Guerrini (assegnato durante la serata di premiazione)
Altri Premi speciali potranno aggiungersi successivamente, si consiglia di consultare periodicamente il sito del concorso.
Art. 10 - Pianista accompagnatore
Il concorso metterà a disposizione il pianista accompagnatore. I concorrenti che intendano avvalersene dovranno inviare, insieme alla domanda d’iscrizione, un contributo di 40 (quaranta) euro e copia dei brani da eseguire.
Art. 11 - Quote di’iscrizione
Euro 50 (cinquanta)
Ulteriori 40 euro per avvalersi del pianista del concorso.
Art. 12 - Giuria
sezione Pianoforte
Fabiana Barbini
pianista, direttore artistico del concorso, docente all’Istituto AFAM di Siena
Sergio De Simone
pianista, direttore della Scuola di musica di Sesto Fiorentino, docente al Conservatorio di Potenza
Paolo Frassinelli
pianista, assistente alla direzione artistica Orchestra della Toscana
Alessandra Ammara
pianista concertista
Folco Vichi
pianista, docente al Conservatorio di La Spezia
sezione Archi
Alberto Bocini
I contrabbasso Teatro Comunale di Firenze, docente all’Istituto superiore di Ginevra
Virginia Ceri
violinista, direttore artistico Suzuky Italiano
Antonello Farulli
violista, docente al Conservatorio di Bologna e alla Scuola di Musica di Fiesole
Luca Provenzani
direttore artistico del concorso, I violoncello Orchestra della Toscana, docente al Conservatorio di Bologna
Andrea Tacchi
I violino Orchestra della Toscana
sezione Fiati
Paolo Carlini
I fagotto Orchestra della Toscana, docente all’Istituto AFAM di Livorno
Diego Dini Ciacci
oboista concertista , direttore d’ orchestra , docente al Conservatorio di Milano
Carlo Failli
clarinettista, docente all’Istituto AFAM di Livorno
Mario Marzi
Sassofonista concertista, docente al Conservatorio di Milano
Luciano Tristaino
Flautista, docente all’Istituto AFAM di Siena e alla Scuola di Musica di Fiesole
Donato De Sena
I tromba Orchestra della Toscana, docente all’Istituto AFAM di Lucca
Ev. settimo commissario nominato tra i membri della Direzione A.Gi.Mus. Firenze
sezione Chitarra
Giampaolo Bandini
chitarrista, docente all’Istituto AFAM di Lucca
Alvaro Company
chitarrista, compositore, già docente al Conservatorio di Firenze, presidente onorario dell’Accademia della Chitarra di Pontedera
Luigi Puddu
chitarrista, direttore della Civica Scuola di Cagliari
sezione Canto
Paolo Bellocci
coordinatore artistico Maggio Fiorentino Formazione
Rolando Panerai
cantante lirico
Susanna Rigacci
cantante lirica
Stefano Scardovi
agente teatrale Mamusic Firenze
Giovanni Vitali
critico musicale, responsabile comunicazione istituzionale Maggio Musicale Fiorentino
Art. 13 - Regole generali
I concorrenti possono iscriversi a una categoria superiore alla loro età e partecipare a più sezioni del concorso, ma non a più categorie all’interno della stessa sezione.
Ai concorrenti verrà inviata e-mail di convocazione. I ritardatari potranno essere ammessi solo a insindacabile giudizio della giuria. L’ordine di esecuzione sarà stabilito dalla lettera alfabetica estratta per ogni categoria. I candidati devono essere presenti all’appello. La mancata presenza all'appello delle ore 9.00 non dà facoltà di rimborso della quota d’iscrizione.
Prima della propria audizione i concorrenti dovranno consegnare alla giuria un documento d’identità e copia dei brani da eseguire.
I membri e il numero della giuria potranno variare fino a numero minimo di tre commissari per categoria. In caso di partecipazione di un allievo di un membro della giuria, tale membro si asterrà dalla votazione del candidato. Il giudizio finale della commissione, in ogni caso inappellabile, sarà espresso in centesimi, in base alle norme che la commissione stessa stabilirà prima dell’inizio delle prove. La commissione potrà interrompere o far ripetere l’esecuzione.
S’intende vincitore assoluto per ciascuna categoria il concorrente che ha riportato il punteggio più alto e non inferiore a 98/100.
Primi classificati sono i concorrenti che hanno riportato un punteggio non inferiore a 95/100;
secondi classificati quelli con un punteggio non inferiore a 90/100;
terzi quelli con un punteggio non inferiore a 85/100. Su tutti i premi saranno effettuate le ritenute di legge se dovute.
Sarà facoltà della direzione eliminare dal concorso, per ragioni organizzative, una o più sezioni; in tal caso gli iscritti saranno tempestivamente avvisati e verrà loro rimborsata la quota di iscrizione.
I vincitori dovranno esibirsi gratuitamente, secondo il programma predisposto dalla commissione nella serata di premiazione pena l’annullamento del relativo premio.
Le spese di vitto e alloggio sostenute per la partecipazione al concorso, in ognuna delle sue fasi, sono a carico del concorrente.
L’iscrizione al concorso implica l’accettazione incondizionata del presente regolamento nonché della riserva della direzione artistica di apportare modifiche allo stesso.
Per eventuali controversie è competente il Foro di Firenze.
Domanda d’iscrizione
La domanda di iscrizione, come da modello allegato, dovrà essere inviata per posta raccomandata A/R alla segreteria del concorso: A.Gi.Mus. sede di Firenze Via della Piazzola 7/r 50133 Firenze,
entro il 13 maggio 2010, farà fede il timbro postale, accludendo:
a) fotocopia di un documento d’identità o autocertificazione sostitutiva;
b) copia del bonifico sul conto corrente:
Cassa di Risparmio di Firenze – Agenzia 40 – IBAN IT65R0616002831000008118C00
intestato a Agimus sede di Firenze Via della Piazzola 7r, 50133 Firenze, quale quota di iscrizione di importo come da Art. 11. Tutte le spese bancarie e/o postali sono a carico del concorrente;
c) parti per l’eventuale pianista accompagnatore del concorso
La commissione del ‘Premio Crescendo’:
La scelta della commissione del premio si è rivolta verso i più autorevoli musicisti del panorama classico contemporaneo, tutti affermati concertisti e prime parti di importanti orchestre italiane, per tutelare e garantire l'eccellenza qualitativa della manifestazione.
Prendono così parte alla commissione di valutazione per la sezione archi: il Maestro Alberto Bocini, primo contrabbasso del Teatro Comunale di Firenze e uno dei pochissimi musicisti italiani chiamato ad insegnare all'estero in un istituto come il prestigioso Istituto Superiore di Ginevra; il Maestro Antonello Farulli, che come didatta porta avanti una delle più prestigiose “scuole” di insegnamento della viola in Italia, autore del volume sull'insegnamento “La viola del pensiero” (Titivillus edizioni), docente al Conservatorio di Bologna e ai corsi di perfezionamento della Scuola di Musica di Fiesole; il Maestro Virginia Ceri, direttore artistico dell'Istituto Suzuki di Milano (affermata scuola per i metodi di insegnamento in età infantile) e già collaboratrice della Filarmonica della Scala; il Maestro Andrea Tacchi, spalla dell'ORT – Orchestra della Toscana e spesso invitato come primo violino all'Orchestra Filarmonica della Scala: il Maestro Luca Provenzani, primo violoncello dell'ORT e nella duplice veste anche di Direttore artistico della manifestazione.
Per la sezione fiati, invece, compongono la commissione il Maestro Paolo Carlini (primo fagotto dell'ORT e docente all'istituto AFAM di Livorno), il Maestro Diego Dini Ciacci (oboista, docente al conservatorio di Milano, concertista e uno dei più conosciuti nomi nel panorama italiano in veste di direttore d'orchestra), il Maestro Carlo Failli (clarinettista e docente all'istituto AFAM di Livorno), il Maestro Mario Marzi (docente al Conservatorio di Milano e anch'egli regolarmente chiamato a far parte dell'Orchestra Filarmonica della Scala di Milano) , il Maestro Luciano Tristaino (flautista, docente all'Istituto AFAM di Siena e alla Scuola di Musica di Fiesole), il Maestro Donato De Sena (prima tromba dell'ORT e docente all'Istituto AFAM di Lucca).
Per quanto riguarda la sezione chitarra, è da segnalare la prestigiosa presenza del Maestro Alvaro Company, compositore, presidente onorario dell'Accademia della Chitarra di Pontedera e storico insegnante al Conservatorio Cherubini di Firenze. Company è stato l'insegnante di generazioni di affermati concertisti, tra cui gli altri i due chitarristi in carriera che completano la commissione di chitarra: il Maestro Luigi Puddu, cagliaritano, direttore della Civica Scuola di Cagliari, vincitore assoluto di numerosi concorsi internazionali e il Maestro Gianpalo Bandini, docente all'istituto AFAM di Lucca.
Compongono invece la sezione canto Giovanni Vitali, critico musicale e responsabile della comunicazione istituzionale del Maggio Musicale Fiorentino insieme a Paolo Bellocci, coordinatore artistico del Maggio Formazione, Stefano Scardovi, agente teatrale di Mamusic Firenze (presenza importante affinché ci sia una connessione tra il Concorso e il mondo del lavoro in campo operistico) e i cantanti lirici Rolando Panerai e Susanna Rigacci.
La commissione dell'ultima sezione, pianoforte, è costituita invece dal Maestro Fabiana Barbini (concertista di livello internazionale sia come solista che con il duo da camera Provenzani-Barbini, direttore artistico del concorso e insegnante all'istituto AFAM di Siena), dal Maestro Sergio de Simone (direttore della Scuola di Musica di Sesto Fiorentino e docente al Conservatorio di Potenza), dal Maestro Paolo Frassinelli (pianista e assistente alla direzione artistica all'ORT) e dal Maestro Folco Vichi (docente al Conservatorio di La Spezia)
Che cos’è l’A.Gi.Mus.
L'A.Gi.Mus., Associazione Giovanile Musicale, è stata fondata a Roma nel 1949 sotto il patronato del Ministero della Pubblica Istruzione con l'intento di avvicinare i giovani alla musica classica.
La sezione di Firenze, già presente negli anni Cinquanta con manifestazioni di eccellente livello artistico, ha ripreso la sua attività nel 1988 grazie all'entusiasmo ed all'impegno di Aldo Provenzani. Nei sette anni in cui egli si è occupato dell' A.Gi.Mus., sono state realizzate numerose stagioni concertistiche, festivals, concorsi e seminari; ad Aldo dobbiamo anche la restituzione della storica funzione di stupenda cornice di eventi musicali del Cortile dell'Ammannati di Palazzo Pitti con la realizzazione del Festival di Pitti comprendente concerti, opere e balletti. Dopo la sua prematura scomparsa nel 1995 i soci Raoul Gallini, Margherita Provenzani e Giovanni Vitali hanno proseguito nella stessa direzione. Oggi il direttivo è guidato da Luca Provenzani, Andrea Farolfi e Fabiana Barbini. La nuova direzione si occupa attualmente di diversi progetti: la stagione annuale “Careggi in musica” giunta oggi all’undicesimo anno di attività e ad oltre trecento concerti, il festival Suoni e sapori alla Fortezza dedicato ai progetti originali dell’A.Gi.Mus. e all’accostamento tra musica e buona cucina, la promozione dell'orchestra AgimusArte. Inoltre dal 2007, in collaborazione con l’associazione “Le 7 note”, l’iniziativa dei concerti in ospedale è iniziata anche all’ospedale San Donato di Arezzo, rendendo lì A.Gi.Mus. promotrice di una nuova iniziativa di alto valore culturale e sociale.
Dal 2003 l’A.Gi.Mus. di Firenze è anche una casa discografica con "Agimusica" che si dedica alla registrazione dal vivo e in studio dei più bei concerti dell’associazione.
Grazie al sostegno degli oltre cento soci e ai contributi di enti pubblici e sponsor privati, l'Agimus organizza circa 50 eventi l'anno seguiti da circa cinquemila spettatori con la partecipazione di oltre duecento artisti.
Careggi in Musica – La musica in ospedale
Nel giugno 1999 l’A.Gi.Mus. di Firenze ha iniziato un progetto di collaborazione con l’Azienda Ospedaliera di Careggi per una serie di concerti all’interno dell’ospedale fiorentino. Si tratta di una manifestazione imponente ed impegnativa poiché offre concerti ogni domenica mattina (con l’eccezione dei mesi estivi) per tutto l’anno. I concerti hanno sede nell’Auditorium della Clinica Medica presso l’ospedale fiorentino in Viale Morgagni. La partecipazione è aperta a tutta la cittadinanza con un’attenzione particolare ai pazienti ricoverati all’interno dell’ospedale. Da sottolineare l’alto contenuto sociale dell’iniziativa e la sua particolarità che ne fanno, per contenuti artistici ed imponenza, un progetto pilota in Italia. Ogni concerto prevede una presentazione da parte dei musicisti per consentire anche allo spettatore meno colto di poter seguire con partecipazione lo spettacolo proposto. La rassegna concertistica contiene prevalentemente concerti di musica classica (sinfonica, lirica e cameristica), popolare, jazz ed etnica. Alla manifestazione partecipano i migliori artisti toscani e italiani e spesso la fama e la reputazione positiva che ha la stagione “Careggi in Musica” fa sì che anche strumentisti di livello internazionale accettino di partecipare alla manifestazione con cachet più ridotti per motivi di stima e per sottolineare il valore sociale della stagione concertistica. Dal 2007 “Careggi in Musica” ha trovato la sua iniziativa gemella ad Arezzo con “Musica all'Ospedale di San Donato”, organizzata dall'associazione “Le 7 Note” con la stessa direzione artistica.
“Careggi in Musica” , oramai al suo 350° concerto, e “Musica a San Donato” hanno avuto l’onore di ottenere nel 2008 il Premio di Rappresentanza dal Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano “.. per l’alto valore sociale e culturale dell'iniziativa”.
Attività dell’Orchestra AgimusArte e dei suoi gruppi
L'orchestra AgimusArte nasce nel 2003 in seno al gruppo di musicisti dell’A.Gi.Mus. di Firenze. La scelta del nome, che si richiama alla nostra associazione, non è casuale: "agimus arte" in latino significa infatti "viviamo di arte", e tale è l'obiettivo ideale dei musicisti che ne fanno parte. AgimusArte è principalmente un'orchestra d'archi con pianoforte, con un repertorio che va dal barocco alla musica contemporanea. Grazie al sodalizio con il compositore A.Farolfi, l’orchestra ha creato numerosi programmi originali e di contaminazione con altri generi. Particolarmente legato all’orchestra è il progetto le “Dieci stagioni” , in cui le Quattro stagioni di Vivaldi e le Cuatro estaciones porteñas di Piazzolla si susseguono senza soluzione di continuità grazie alle Mezze stagioni di Farolfi. AgimusArte ha inciso per Dynamic, Bongiovanni e per EMA Records. Per Agimusica ha inciso "Le dieci stagioni", "Noche latina", "Il giro del cielo" e "Le più belle colonne sonore". Tra le produzioni nuove per la prossima stagione si pone in risalto quella di un'orchestra di violoncelli creata in seno ad AgimusArte. L’orchestra si compone anche di alcuni gruppi da camera per produzione più agili e cameristiche di grande qualità. L'orchestra e i suoi gruppi partecipano regolarmente alla stagione di Careggi in Musica, al Festival Suoni e Sapori, alla stagione Musica all'Ospedale di San Donato. Tra le produzioni più recenti ricordiamo il concerto di Pasqua 2009 organizzato in collaborazione con la Diocesi di Prato in cui è stato portato in scena lo Stabat Mater di G.B.Pergolesi in forma di Sacra Rappresentazione.